10
May
2017
Agenda Madrid: Flamenco, Isidro y Merce Cunningham Imprimir
Lente de Aumento - Metrónomo
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La capital estrena Festival de Bandas Locales

El Fernán Gómez. Centro Cultural de la Villa, cumple 40 años, y quiere celebrarlo con todos los madrileños con una experiencia única: una clase magistral impartida por grandes estrellas del flamenco y la danza española  que participan en Flamenco Madrid 2017. Así, participarán en esta clase Antonio Canales, Marco Flores, Rojas y Rodríguez o Pastora Galván, entre otros. Será el próximo domingo 14 de mayo a las 12:00 horas en la Plaza de Colón.

Con esta iniciativa, en la que todos pueden participar, se pretende batir el récord con el mayor número de personas bailando flamenco a la vez. Además, este evento dará el pistoletazo de salida del festival Flamenco Madrid, que reunirá a  los mejores artistas a partir del 17 mayo en las Salas Guirau y Jardiel Poncela.

En la primera semana del festival, desde el miércoles 17 al jueves 25 de mayo, se podrá disfrutar de una completa programación:

Sala Guirau

  • Laberíntica. Miércoles 17 de Mayo a las 21 horas.

Desde el desorden aparente y voluntario que el laberinto ofrece, la obra Laberíntica muestra el movimiento: del exterior hacia el interior, desde lo manifiesto a lo invisible, de la multiplicidad a lo singular. Marco Flores asume un nuevo paso en su trayecto como representante de la actual generación de bailaores.

Laberíntica muestra al bailaor en el encuentro de su poética, desde la propia experiencia y esculpiendo lo calidoscópico de su baile y la dimensión de su personalidad. Se acompaña de cuatro bailaores que serán su espejo o su sombra y seis músicos que transportarán su eco.

La dirección artística, coreografía y producción son de Marco Flores y la dirección escénica de Juan Carlos Lérida.

  • Roble. Jueves 18 de mayo a las 21horas.

Este espectáculo surge de la necesidad de contar vivencias, ausencias, silencios... de cómo se puede ver la vida con la botella medio llena o medio vacía... un espectáculo lleno de contrapuntos como el baile de Guadalupe Torres y José Maldonado como artista invitado, desde la raíz de la tierra donde surge todo y hasta el punto donde el alma vuela más allá de lo que la mente puede llegar a alcanzar.

La dirección y coreografía es de Guadalupe Torres y la dirección musical de Francisco Vinuesa y Guadalupe Torres.

  • Son. Viernes 19 de mayo a las 21 horas.

En este espectáculo innovador de música y baile las coreografías se irán sucediendo y ligando entre sí por transiciones en las que se utilizarán diferentes elementos que suelen formar parte de un taller de escultura, además de elementos del evocador paisaje gallego. El lenguaje coreográfico desplegado para el espectáculo cuenta con pasos de cuatro estilos diferentes: la danza tradicional gallega, la estilización de la danza española, la danza contemporánea y el flamenco.

La dirección artística es de Jaime Pablo Diaz y el baile y la coreografía es de Carlos Rodríguez.

  • Talegoneando. Sábado 20 de mayo a las 21 horas.

"Nueva palabra, nuevo zapateo... no, no pretendo nada. Es mi forma de sentir, mis raíces, mi manera de andar y caminar por mis sentidos. 'Los Talegones', mi familia, lo que me conmueve, los momentos que me acompañan siempre; una flamencura de mis antepasados que reflejan mi todo. Esto, con el único fin de reflejar mis sentimientos, hacer de este instante algo inexplicable, algo transparente, algo vivo; en un escenario desnudo, sin artificios, mi baile por mi baile; a veces alegres, en ocasiones tristes y todo ello reflejado siempre en el sentir de una expresión, en la idiosincrasia de mi raíz” señala Carmen La Talegona.

  • Pastora baila. Domingo 21 de mayo a las 20 horas

Pastora Galván pertenece a una saga de grandes bailaores: su padre, José Galván; su madre, Eugenia de los Reyes y su hermano, Israel Galván. Pastora baila es una propuesta de difícil sencillez, flamenca, minimalista y efectiva. Desde un manantial de jondura dancística retrotrae a épocas pretéritas desde una visión coetánea.

  • Tierra, flamenco y Voz. Martes 23 de mayo a las 21 horas.

“En este primer espectáculo con el que presento mi compañía quiero mostrar mi inquietud como artista dentro de la danza española sin olvidar que la tradición y la vanguardia pueden ir de la mano, como resultado final nace Tierra, flamenco y Voz una obra en la que la danza es la única protagonista”.

La Tierra representa la raíz, el terreno que se pisa, donde se baila. El flamenco aparece en forma de café cantante, un lugar donde vivió durante años y que le llevó a compadrarse con la danza española. La Voz es el personaje silencioso de la danza. El bailarín aunque se expresa con su movimiento, nunca la utiliza. No obstante, siempre hay voces que acompañan tales movimientos, sonidos que pueden llegar a susurrar o incluso silencios que acarician el alma.

De la compañía Ángel Manarre, la dirección artística y coreografía es de Ángel Manarre y la música de Francisco Tornero, Coetus, Ernesto Lecuona y Paco de Lucia.

  • Carta blanca. Miércoles 24 de mayo a las 21 horas.

Carta Blanca es un espectáculo donde el coreógrafo Andrés Marín ofrece su baile como un acto de libertad, desde una total disponibilidad al momento, al lugar, al otro. Bailaor inquieto y apasionado, alejado de cualquier tipo de certidumbres, Marín es profundamente radical en el sentido etimológico de la palabra: un bailaor de raíces. Ni romper por romper, ni regodearse en la tradición desde una sacralización entorpecedora y estéril: ha elegido un camino estrecho que le lleva hoy a recorrer su propia lectura del flamenco, a desandar el camino para volver a escribirlo sin censuras. Coreografía y baile de Andrés Marín.

  • J.R.T. Jueves 25 de mayo a las 21 horas.

En la conversación, Úrsula López. Tamara López y Leonor Leal, plantearon acercarse a la obra de Julio Romero de Torres, conocerla, interpretarla, buscar la manera de transmitir su poesía escapando del tópico. Claro que el tópico, el lugar común, esconde, la más de las veces, un significado veraz, una especie de prueba de que el lenguaje es incluso capaz de inventar la realidad. Se trataba, entonces, de viajar a ese sitio, hacer el mapa de esa topología, conocer el lugar.

Sala Jardiel Poncela

  • En este momento. Sábado 20 de mayo a las 21:30 horas.

Payo y sin antecedentes familiares para el cante, su afición por el arte le viene, según cuenta, por "la inquietud de una relación especial con el flamenco".

En la actualidad recorre los grandes escenarios españoles e internacionales compartiendo cartel con los mejores artistas del momento. Pronto presentará su nuevo trabajo discográfico, un disco-libro homenaje a la dinastía de los Ordóñez producido por Jerónimo Maya y Jorge Pardo, con invitados como Carlos Benavent y LukyLosada.

Paco del Pozo es un cantaor abierto a nuevas tendencias, lleva colaborando más de seis años con el grupo de Jazz español Jazz Hondo, así como con el guitarrista clásico José María Gallardo.

Desde el 13 hasta el 21 de mayo Naves Matadero se vuelca con el coreógrafo y bailarín Merce Cunningham a través de un espectáculo, un taller, un ciclo de películas y una selección de cortos documentales proyectados de forma ininterrumpida.

Merce Cunningham (Estados Unidos, 1919- 2009) es una figura imprescindible en la danza contemporánea. Sentó las bases de un estilo y forma de entender esta disciplina que ha sido seguido y estudiado por numerosos creadores. Con formación en teatro y danza, creó su propia compañía en 1953 para la que coreografió más de 200 piezas. Inventó una técnica donde priman la investigación corporal y la libertad creativa, otorgó a la danza un carácter autónomo e independiente de la música y colaboró con músicos como John Cage, y artistas como Andy Warhol, Jasper Johns, Robert Rauschenberg o Miró. Fruto de su interés por la tecnología, en la década de los 90, comenzó a trabajar con el programa para ordenador DanceForms e ideó coreografías con softwares de captura de movimientos.

TALLER DANCEFORMS

Naves Matadero. 13 y 14 de mayo. Previa inscripción. 10€

La cooperación, tecnología y una búsqueda constante de lo nuevo y lo desconocido fueron los hitos que marcaron la visión de Merce Cunningham como artista. Una de esas innovaciones fue el uso de DanceForms, un software de animación para danza que Cunningham utilizó como herramienta coreográfica.

En este taller, impartido por Trevor Carlson y Ferran Carvajal, los participantes podrán investigar utilizando las técnicas de Cunningham y tendrán la oportunidad de crear su propia coreografía con la colaboración del resto de participantes.

NOT A MOMENT TOO SOON

Naves Matadero. Del 19 al 21 de mayo. 20:30h 15€

Trevor Carlson fue la mano derecha del mítico bailarín y coreógrafo Merce Cunningham en sus últimos años. Y sus pies cuando éste ya no caminaba. Con sensibilidad y decisión le ayudó a llevar a cabo sus últimas obras, dirigió su Fundación y estructuró Legacy Plan para asegurar la supervivencia de su legado coreográfico. Además, fue el artífice de que Merce creara sus últimas piezas con la colaboración de Radiohead, Sigur Rós, Richard Hamilton, Olafur Eliasson, Ernesto Neto o Tacita Dean.

En este espectáculo Trevor nos muestra ese viaje compartido. Los compases finales de la existencia vital de Cunningham. La lucha por seguir trabajando hasta el último aliento y la delicadeza con la que él le acompaña en este proceso. Un acto de introspección en la memoria de Trevor que nos guía en escena, a través de sus narraciones, diferentes lenguajes artísticos y los propios vídeos inéditos de Cunningham, para mostrarnos una mirada íntima de los últimos días de un maestro, el hombre que cambió el rumbo de la danza. El español Ferran Carvajal, quien ha trabajado con la Fura dels Baus, Àlex Rigola o Carme Portaceli, entre otros, ha dirigido y coreografiado esta pieza.

CICLO MERCE CUNNINGHAM (en Cineteca)

Del martes 16 al viernes 19

Todas las proyecciones serán presentadas por Trevor Carlson.

La selección de películas que podrá verse en Cineteca recoge piezas de vídeo-danza creadas y coreografiadas por el propio Merce Cunnigham, documentales con entrevistas de sus artistas colaboradores como John Cage o Richard Rauschenberg, y grabaciones de las actuaciones más recordadas de la compañía de Merce Cunnigham desde los años 60 hasta la última coreografía supervisada por él mismo, entre otras. En definitiva, una serie de piezas audiovisuales que permitirán conocer y comprender mejor el trabajo de Merce.

Títulos proyectados: Mélange (2000), The Collaborators: Cage, Cunningham & Rauschenberg (1987), Assemblage (1968), Merce by Merce by Paik (1978), Park Avenue Armory Events (2012) y Merce Cunningham: A Lifetime of Dance (1999).

LOS LUNES CON MERCE

Del 16 al 21 de mayo. Sala de Hormigón. Entrada libre.

De martes a viernes de 17h a 20h Sábado y domingo de 12h a 20h.

Una serie de 16 cortos documentales, de entre 10 y 20 minutos, en los que se pueden ver entrevistas con Merce Cunningham, artistas colaboradores y creadores influidos por su trabajo, así como imágenes de los ensayos de su compañía. En definitiva, una revisión de los 60 años de carrera del creador realizada en sus últimos años.

Además, Matadero Madrid celebra las fiestas de San Isidro apostando por Mazo San Isidro, un festival de nueva creación donde descubrir bandas de Madrid, iniciativas locales, sellos y artistas de nuestra ciudad. Una actividad multidisciplinar cuyo eje central, la música, mezcla lo mejor de las tradiciones con nuevas propuestas, en torno a las fiestas.

“Mazo San Isidro” - organizado con el patrocinio de Mahou y en colaboración con Delia Records- ofrece pinchadas y conciertos de bandas de diferentes ámbitos musicales, pero todas relacionadas con la cultura urbana y popular de Madrid. Mazo es también una feria de muestras, un punto de encuentro de emprendedores locales y diversos agentes del mundo del arte y la cultura, el espacio para dar a conocer su trabajo. El certamen se celebrará del 15 de  mayo de 12 a 22 horas y es de entrada gratuita.

PROGRAMACIÓN

12 h.

Escenario Depósito de aguas. The Del Prince (Doo Woop). Son un quinteto vocal que empezaron a armonizar el vestíbulo de la estación de Príncipe Pío en 1997. Es de ahí que tomaron su nombre. Recrean el sonido de los grupos vocales de las décadas de 1950 y 1960  a capela, aunque, a veces, se hacen acompañar por The Kings of Rhythm, entonces es cuando su repertorio crece en más rhythm & blues y rock &roll.

Escenario Plaza Matadero. Antonio Hurrah! (Power Pop, Beat, Garage, Punk). Es la cabeza visible de Hurrah! Musica, sello independiente, promotora y agencia de bandas. Agitador musical, promotor, buscador y coleccionista de sutiles artefactos sonoros. Como pincha-discos, ha hecho bailar en las cabinas de los mejores clubs de la ciudad.

12.40 h.

Escenario Depósito de aguas. Gema More & Seve Funk (Funk & Soul). Fervientes y activos amantes del soul y funk. Como pareja, comparten su pasión por los 7" pulgadas, colecciones de funk y soul de antaño. Han actuado a lo largo y ancho de todo el territorio español, ocupando de forma constante las cabinas de los mejores clubs dedicados a la black music de toda España.

13 h.

Escenario Plaza Matadero. Pelícana (Rock). Dos pelícanas, afincadas a las orillas de Madrid. Tocan la guitarra y la batería, y la batería y la guitarra. Un graznido fresco del andergraun.

13.40 h. Escenario Plaza Matadero P.D Indio (Rock&Roll Underground). Pinchadiscos residente y programador de conciertos de la sala Gruta´77 desde su apertura en el año 2000 y profesional desde 1992, especializado en los sonidos más underground del rock and roll de todas las épocas. Todo un “personaje” de los últimos 25 años de la noche de Madrid. Siempre ha reivindicado la denominación de P.D.(Pincha Discos) frente al moderno y anglosajón D.J.

14 h. Escenario Depósito de aguas. Acid Clouds (Electrónica). La pasión por el Acid, los sonidos experimentales y la pista de baile son el nexo común entre dos personalidades diferentes, pero complementarias, las de Ivan Corrochano y Pedro Viñuela. Uno, coleccionista, DJ y con una experiencia de muchos años en el Music Business; y el otro, ingeniero de sonido, propietario del sello Alpha Signal y productor profesional. Estas dos inquietas mentes dan forma tanto en estudio como en directo a esta nueva iniciativa llamada "Acid Clouds".

14.40 h. Escenario Depósito de aguas. Isb Lebster (Mod Jazz, Boogaloo). Nacida en Madrid y afincada en UK y USA durante varios años. Auténtica fanática de los ritmos negros. Co-fundadora, junto a Irma La Douce, del club de Djs femenino “Here Come The Girls”. Sets incendiarios para tus pies.

15 h. Escenario Plaza Matadero. The Lucilles (Northern Soul). The Lucilles son una banda actualmente afincada en Madrid, con liderazgo mexicano y miembros procedentes de diversos países tales como España, Portugal, Francia, USA o Argentina. Un puñado de amantes del soul decididos a poner su granito de arena en el empeño de devolverlo a las pistas de baile... Y cuando dicen soul, quieren decir soul en la más clásica acepción del término: aquellos maravillosos sonidos que nos brindaron los "Padres Fundadores" en los 60 y la música que alimentó la escena Northern Soul en los 70.

15.40 h. Escenario Plaza Matadero. Fernando Roqueta (aka Lord Toaster) (Reggae, Roots, Jazz). Es un profundo amante de la música negra en todas sus vertientes, coleccionista compulsivo, amante del vinilo y “selector” habitual en clubes de Black Music de la capital. Colaborador habitual en el festival Rototom Sunsplash y en la revista Enlace Funk, es uno de los organizadores, junto a Miguel Angel Sutil y a Roge Vega, del festival Madrid Es Negro. Ha paseado sus maletas de vinilos por varios rincones y clubes de España, y también fuera como, por ejemplo, en Francia o en Suiza.

16 h. Escenario Depósito de aguas. Les Pompettes (Retro Swing). Canciones retro-swing en español. Les Pompettes tocan sus propias canciones en un estilo swing o canción retro con letra humorística. Los conciertos también incluyen estándards del jazz de los años 20 a 40.

16.40 h. Escenario Depósito de aguas. CPDA (Garage, Psicodelia, Electrónica, Punk). El talaverano, madrileño de adopción, siempre anda pendiente de las novedades que ocurren por aquí y por allá. Con un oído fino y un gusto indudable, CPDA dispara cañonazos, de una coctelera de Garage, Punk, Psicodélia, Soul y Electrónica, dando lugar a sesiones 100% bailables.

17 h. Escenario Plaza Matadero. Buguibun (Glam Rock. El grupo de Glam Rock en español, que vuelve locos tanto a ellos como a ellas. Un tsunami adolescente, envuelto en boas de plumas, purpurina y carmín, que destila ritmo y riffs de estribillo pegadizo.

17.40 h. Escenario Plaza Matadero. Head & Banger (Punk, Pop, Surf). Head & Banger no son un dúo de DJs, sino una confederación de pinchadiscos. Comenzaron a atronar las cabinas de antros ‘malasañeros’ como trío, allá por los 90. Ya como tándem de dos, combinan la camisa hawaiana con la cazadora perfecto perfectamente (¡qué redundantes!) y hacen célebres sus ‘Sesiones Inconexas’, en las que cualquier cosa puede sonar, aunque siempre con porte, bonhomía y saber estar.

18h. Escenario Depósito de aguas. Xtraterrestre (Experimental). Xtraterrestre es la búsqueda de lo ignoto, un viaje estelar sin diario de bitácora donde el destino está por escribir. Es parte de un fragmento que, desde algún lejano lugar y tras una violenta explosión, salió despedido hacia el espacio y el azar instaló sobre nuestro camino.

18.40 Escenario Depósito de aguas. Kike ‘Watch Out’ (Latin Jazz, Funk, Soul). Líder del proyecto Watch Out a Soul Funk Banda y coleccionista acérrimo de vinilos desde su infancia tiene una amplia colección de LP´s de estilos tan dispares como el rock sinfónico , R&B de los 50, 60,70, psicodelia, soul, jazz, latin jazz, funk, etc. Es en estos últimos estilos en los que hace hincapié adquiriendo una gran cantidad de buenos vinilos.

19 h. Escenario Plaza Matadero. Cerdito (Noise) Tiempos castizos de Rock y Power Pop. Canciones de letrista con alma de punk callejero, momentos de crooner eléctrico con mucho rock and roll, bañados en noise, punk y mucha chulería. La identidad musical de Cerdito es muy variada. Apoyado en una personal voz y letras que nos hacen recordar lo bueno de entender el castellano. Como si Julián Cope y Mark E. Smith se fueran de cañas con el Roxy Music de Eno y Ferry, mientras suenan las guitarras de Neil Young, Cerdito se balancea entre el garaje kraut y el punk-pop de autor… La música que está por venir.

19.40 h. Escenario Plaza Matadero. Ruiz Star (Soul, R&B. Spanish Rare Grooves, Rock & Roll). Nacida y establecida en Madrid, lleva seleccionando y pinchando discos en formato vinilo desde el año 2014. Apasionada de la música desde muy temprana edad y coleccionista de discos en su mayoría de 45 rpm (singles o EPs) de soul,r&b, boogaloo, spanish rare grooves, rock and roll....

20 h. Escenario Depósito de aguas. The Government (Punk Soul). The Government es un trío de punk soul, una forma snob de decir Rockanroll. El Gobierno, como se refieren a ellos sus correligionarios, factura directos enérgicos, y compone pensando en los clásicos de la música negra, pasados por la tan efectiva túrmix que supone mezclar el rock australiano con la potente tradición del rock Americano, en especial de Detroit, dejando entrever algunos ribetes de Post Hardcore norteamericano por el camino.

20.40 h. Escenario Depósito de aguas. Daniel Acirón (Rock & Roll). Desde su programa de radio Espíritu de Rock N Roll pretende demostrar que el rock and roll es algo más que un género musical, es una actitud ante la vida. Rebeldía y juventud eterna, valores repetidos desde rodajas en plástico negro, que ha paseado por cabinas de lugares como Siroco, El Sol, Costello o Teatro Barceló.

21 h. Escenario Plaza Matadero. Gasolina Morgan Freeman Experience (Garage Rock). Dr.Muerte, Serial Hipster, Koroshi Bomb-Star y Jimmy Puertollano, cuatro músicos procedentes de varios grupos se juntan para dar forma a lo que se conoce en el mundo entero como Gasolina Morgan Freeman Experience. Con la intención de aunar las raíces más profundas del Rock’n Roll con el Garage-Rock contemporáneo.

21.40 h. Escenario Plaza Matadero. Antonio Hurrah! (Power Pop, Beat, Garage, Punk). Es la cabeza visible de Hurrah! Musica, sello independiente, promotora y agencia de bandas. Agitador musical, promotor, buscador y coleccionista de sutiles artefactos sonoros. Como pincha-discos, ha hecho bailar en las cabinas de los mejores clubs de la ciudad.